Vuelve a los orígenes y entrena tu mirada. El curso de dibujo del natural con Beatriz Seijo es una invitación a desconectar del mundo digital y reconectar con la observación pura. A través del estudio del modelo vivo y los objetos reales, aprenderás a captar el volumen, la luz y la esencia de lo que ves sin filtros.
Foco: Observación real y encaje.
Nivel: Desde principiantes hasta artistas avanzados.
Iniciarse en el dibujo del natural con Beatriz Seijo es la mejor forma de volver a los orígenes y entrenar la mirada de manera profesional. En un mundo saturado de imágenes digitales y filtros, el acto de observar la realidad sin intermediarios es el ejercicio más honesto y formativo que existe para un artista. En este curso presencial, aprenderás a captar la esencia de los objetos y el modelo vivo bajo la supervisión directa de una experta en artes plásticas.
El dibujo a partir de la observación directa ofrece desafíos técnicos que una fotografía jamás podrá replicar. Practicar el dibujo del natural te permitirá desarrollar habilidades críticas que son imposibles de adquirir copiando una imagen plana:
Percepción de la profundidad y volumen: Entenderás el volumen real y cómo el aire y la distancia afectan a las formas en el espacio tridimensional.
Captación del gesto y la esencia: Aprenderás a sintetizar el movimiento y la intención de una pose en pocos trazos maestros, desarrollando una gran agilidad mental.
El dominio de la luz física: Verás cómo la luz viaja físicamente sobre los objetos, creando sombras propias y proyectadas que solo la visión humana capta con precisión.
El enfoque pedagógico de este taller no se limita a la copia servil de lo que vemos, sino a la comprensión de lo que sucede frente a nosotros. Beatriz Seijo propone un sistema de aprendizaje basado en la corrección constante sobre el caballete. Esto garantiza que el alumno no arrastre vicios técnicos y aprenda a «corregirse a sí mismo» mediante la comparación visual constante entre el modelo y el papel.
Bajo la metodología de nuestra academia, exploraremos los pilares fundamentales para que tu trazo gane seguridad y realismo:
El encaje y la proporción: Cómo estructurar el dibujo mediante ejes y medidas para que sea sólido y equilibrado.
La línea expresiva y el valor: Diferenciar entre la línea de contorno y la línea de valor para dar intención y jerarquía al dibujo.
El claroscuro en vivo: Valoración tonal para crear profundidad y atmósfera sin depender de referencias externas o pantallas.
Composición espacial: Aprenderás a situar al sujeto en el formato de papel de manera que la obra tenga un equilibrio visual profesional.
Día de clase Festivo / no hay clase
La inscripción en nuestras disciplinas mensuales (Cerámica, Pintura y Creatividad Infantil) supone la aceptación de las presentes condiciones, diseñadas para garantizar la calidad pedagógica y la sostenibilidad de nuestros grupos.
Alta y Formalización: Para garantizar tu plaza, es necesario abonar por adelantado la matrícula (pago único de 50,00 €) y la primera mensualidad del curso elegido.
Continuidad: No volverás a abonar la matrícula mientras mantengas tu plaza de forma ininterrumpida. En caso de baja voluntaria, la reincorporación futura estará sujeta al pago de la matrícula vigente.
Incorporación Flexible: Si te unes a un grupo con el curso ya iniciado, se abonará la matrícula y la parte proporcional de la mensualidad restante, o el mes completo si la incorporación es a principio del mismo.
Renovación de Ciclo: El alumnado que finalice el año escolar y desee continuar en el siguiente ciclo quedará exento del pago de matrícula.
Movilidad: Podrás solicitar el cambio de grupo o disciplina durante el año sin costes adicionales, siempre que existan plazas vacantes.
Reserva Prioritaria: Al finalizar el curso escolar, habilitamos un período de reserva preferente para el curso siguiente. Para confirmar dicha plaza, se requerirá el pago por adelantado de la primera mensualidad del nuevo ciclo.
Garantía de Plaza: Las mensualidades se abonan íntegras dentro de los primeros 5 días de cada mes. Dado que la plaza se reserva exclusivamente para ti, la cuota debe satisfacerse independientemente de las faltas de asistencia puntuales.
Gestión de Impagos: El impago de la mensualidad fuera de los plazos establecidos supondrá la pérdida automática de la plaza y la baja en el taller.
Desistimiento Previo: Si decides no comenzar el curso tras haber reservado, podrás solicitar un Vale del Taller por el importe de la mensualidad abonada, siempre que lo notifiques con al menos 7 días naturales de antelación. La matrícula no es reembolsable.
Baja Voluntaria: Para formalizar una baja definitiva, deberá comunicarse antes del día 20 del mes en curso. Las bajas comunicadas a partir del día 21 serán efectivas al mes siguiente, por lo que se deberá abonar la mensualidad completa de dicho mes.
Viabilidad de Grupos: La apertura de los talleres está sujeta a un quórum mínimo. De no alcanzarse, la escuela reembolsará el 100% de los importes abonados (matrícula y cuota).
Reubicación por Cese: Si un grupo en marcha perdiera el número mínimo de alumnos para su viabilidad, se ofrecerá la reubicación en otros horarios. De no ser posible o no interesar al alumno, se procederá a una baja técnica sin penalización y al cese de cobros.
Derecho de Admisión: Para preservar un entorno de trabajo creativo, seguro y respetuoso, la dirección se reserva el derecho de admisión. Cualquier comportamiento que altere gravemente la convivencia supondrá la baja inmediata sin derecho a devolución.
¡Rotundamente sí! Tenemos un programa específico diseñado para personas que nunca han cogido un pincel o un lápiz. Aprender correctamente desde la base es la mejor forma de avanzar rápido y evitar vicios técnicos. No necesitas experiencia, solo las ganas de empezar.
La única forma de no avanzar en la pintura es no decidirse a dar la primera pincelada.
En el taller no trabajamos con niveles estancos. El profesor observa tu técnica y tus conocimientos desde el primer día y propone un proceso de aprendizaje pensado exclusivamente para ti. Te acompañamos desde el punto en el que estés para que sigas evolucionando a tu propio ritmo.
El profesorado te indicará qué materiales específicos necesitas según la técnica que quieras desarrollar. Pero no te preocupes: empezarás poco a poco. Te sorprenderá lo sencillo que es el equipo básico para comenzar tu formación. Estos materiales no están incluidos en la matrícula y/o cuotas mensuales.
Sí, ofrecemos «Paquetes de Materiales» específicos para el curso de pintura. La ventaja es que ahorras tiempo y tienes la seguridad de que son los materiales correctos y de calidad, evitando la confusión que genera la gran variedad de marcas del mercado. Por supuesto, también tienes la libertad de comprarlos donde prefieras.
Sí. La mayoría de los alumnos prefieren dejar su material en el taller para no cargar con él y, sobre todo, para evitar olvidarlo en casa el día de clase.
Para nosotros tu salud es lo primero. Seleccionamos pinturas que cuentan con la certificación ACMI (Sello AP). Esto significa que son productos evaluados toxicológicamente que no desprenden sustancias nocivas ni para ti ni para el medio ambiente. Nutre tu arte con materiales seguros.
Claro que sí. Cualquier momento del año es perfecto para empezar. Si te incorporas después de la primera clase del mes, la tarifa se ajustará de forma proporcional al número de sesiones a las que asistas en ese mes de inicio.
Sí, siempre y cuando se cancele la clase con antelación a la realización de la misma. Contamos con un sistema de gestión de faltas y recuperaciones para que no pierdas tu ritmo de aprendizaje por un imprevisto. Cada clase que se cancele en plazo se guardará para que puedas recuperarla en otro momento, dentro de los horarios que ofrecemos para cada actividad.
Como parte de nuestra actividad anual, solemos programar visitas a museos o exposiciones. Acudimos con nuestros cuadernos de apuntes para generar diálogos sobre las obras y disfrutar de la experiencia artística en comunidad.
